Ya completa más de un mes la huelga sostenida por la WGA (Writers Guild of America), asociación que agremia a más de 12.000 de los escritores que le dan sentido a series como Dr. House, Grey’s Anatomy, Los Simpson o 24. La posición es clara: no escribirán una sola palabra de un guión hasta que las productoras, representadas por la AMPTP, decidan modificar sus condiciones de trabajo y empiecen a reconocer una mejora en sus contratos consecuente con los ingresos adicionales generados por la distribución de las series a través de medios como internet.
El tema ha trascendido a tal punto que los guionistas cuentan ahora con el apoyo de un grupo bastante importante de actores e incluso escritores que realizan manifestaciones de todo tipo. Un ejemplo interesante es Speechless Hollywood, una colección de cortos en blanco y negro donde actores y directores tanto de televisión como de cine, aparecen protestando silenciosamente contra las grandes productoras.
La más reciente adhesión a la campaña es la de Woody Allen, quien aporta esta pequeña pieza donde hace reír nada más mostrando esa expresión de su cara que ya se volvió un ícono y bebiendo café té en completo silencio.
01 Dec
Posted by: Juan Diego in: Publicidad, Diseño, Recomendaciones, Cine, Personal
A Vladimir lo conocí a principio de este año cuando me invitó a participar en el rodaje de un comercial. Luego me invitó una segunda vez y me di el lujo de decirle que no. Mentira. Decir “no” fue una completa idiotez, cosa que confirmé luego al ver el resultado.
Vladimir es de apellido Durán y tiene con su hermano una productora que les gusta llamar Imaginaria Films y que ha sido premiada varias veces, incluyendo dos años seguidos como Mejor Productora y Mejor Director en los premios El Ojo de Iberoamérica.
En Imaginaria hacen comerciales como es debido y luego de un tiempito uno empieza a reconocer su estilo cuando los ve en tv asi de forma casual. El más reciente no lo he visto todavía en tv pero me lo encontré en el blog de Vladimir y me pareció tan bonito que dije “qué importa que Bancolombia sea una mierda. El comercial es tan bueno que se las arregla por sí solito”.
Ojo a la música y al estilo tan YellowSubmarine de los dibujos, sobretodo cuando arranca el submarino mariachi a pasear por Bogotá. Para saber quienes fueron los cómplices de Vladimir, pueden ver la ficha técnica completa.
Desde la semana pasada está circulando el nuevo comercial de Sony Bravia, que ya nos había sorprendido un par de veces antes. Esta vez, bajo la dirección del argentino Juan Cabral cientos de personas trabajaron haciendo conejitos de plastilina y otros tantos en la producción filmada enteramente en stop-motion. La música de She’s a Rainbow de los Stones le queda de maravilla.
Un sólo defecto: los conejitos por la ciudad y hasta el tsunami, son una copia.
Via: gizmodo.es
De Fito Páez se puede decir lo que sea: que se ablandó en los 90, que sus discos son cada vez más mediocres o que lleva diez años haciendo la misma canción. Creo que poco le importa si mientras todo eso pasa y los puristas lo crucifican y los fans se agarran de los pelos, él se divierte. Ya tiene plata y ya ha ido hasta el fin del mundo y ahora puede dedicarse simplemente a vivir una vida cómoda (esto último interprétese al gusto).
Muestra de eso puede ser su última película: ¿De quién es portaligas?, que vista por encima es una comedia un poco negra, un poco excéntrica, ambientada en los años 80(?) en medio de un ambiente bastante cercano a la vida rocker del músico rosarino. Mucho más no se puede decir de la historia o de la película misma porque todavía no se ha dejado ver por estos lados del continente. Pero el punto aquí no es ese. Por ahora el tema es que al tipo de vez en cuando le dan ganas de hacer una película y la escribe y llama a un montón de amigos y la hacen. Y en el medio de todo la pasa rico y por si acaso hace un disco en los ratos libres.
Si bien su anterior película no fue un éxito comercial ni una favorita de la crítica especializada, esta vez el resultado parece bueno y esto puede anticiparse al ver un poco el trailer, que me robo de la página oficial y pongo en Dailymotion para que se pueda ver más amablemente.
Huevo de pascua: Al terminar el trailer sigue un espacio en negro y luego entran un par de teasers. El último tiene música de Naturaleza Sangre.
El último músical que pasó por las salas de cine fue quizás Dreamgirls y desde ahi ya ha pasado un buen tiempo. Ahora están por salir dos más y esta vez hay que hablar del tema. En el primero sale John Travolta, pero como en este blog no se habla de John Travolta, mejor voy a hablar sobre Across the Universe.
Yo no soy muy fan de los musicales, pero sí soy muy fan de los Beatles. No lloro viendo películas pero solté un par de lágrimas viendo a Sean Penn en I am Sam. No me moría por el Cirque du Soleil pero ahora quiero ir a Las Vegas a ver Love. Y así, si me lo preguntan, cualquier cosa donde pongan música de los Beatles va a tener éxito siempre, al menos conmigo. Pues bueno, en esta película hay de eso y bastante.
Dirigida por Julie Taymor (quien además de haber dirigido Frida, tiene una larga carrera en Broadway), esta es una historia de dos amigos que viven en Liverpool en los años 60. Un día cualquiera les da por cruzar el atlántico y van a parar a Nueva York, donde el protagonista (Jude) conoce al amor de su vida (Lucy). Ahí, entre el amor, la música y el ambiente alborotado de la época, se teje una historia adornada con versiones de más de 20 temas de los Beatles interpretadas muy decentemente por los mismos actores. Como detalle adicional, vamos a encontrar que en el transcurso de la película, cada tanto aparece algún personaje de nombre familiar como Sadie, Prudence, Sargent, Mr. Kite o Dr. Robert, este último interpretado por Bono.
Las expectativas son altas: la historia no parece demasiado obvia, la imagen se ve cuidadamente delirante y en cuanto a lo musical que es tan importante, las versiones parecen bien logradas. Se estrena en los Estados Unidos el 21 de septiembre y en Colombia vaya usted a saber cuando. Esperemos que eso pase pero sobretodo esperemos que cuando llegue no decepcione.
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Leo en eltiempo.com que Owen Wilson intentó suicidarse (y fracasó) el domingo pasado. Daría más detalles al respecto pero como no le creo tanto a eltiempo.com, quedaría luego con la sensación incómoda de haber replicado dos o tres datos notanciertos de esos que a veces se les pasan a ellos. Imprecisiones, digamos.
Tampoco da para hacer una investigación más profunda en otros medios: eso sería morbo y eso con Owen no se vale porque aquí a Owen se le quiere. Y a Owen se le quiere porque a Wes Anderson se le quiere, y uno no concibe una película de Wes Anderson sin Owen Wilson bien sea parado atrás, en frente o a un ladito de la cámara.
Para el que lo dude, que vea especialmente The Royal Tenenbaums, o que se aguante hasta que podamos ver por estos lados The Darjeeling Limited (insertada aquí abajo), donde comparte protagonismo con Adrien Brody y con Jason Schwartzman, que es otro habitual de la casa (la de Wes).
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